DALINTIS | SPAUSDINTI | SIŲSTI EL. PAŠTU
Pasaulio išvargintas klounas, šiek tiek primenantis Maksą Šreką, stovi prieš purpurinį prieblandos dangų, ant geltono kombinezono nešioja Mikio Peliuko vakciną ir sukryžiuotų kaulų segtuką, o pailgu, baltai pirštine apmautu pirštu balansuoja rožinis balioninis švirkštas. Ant kaklo kabo mėlynai raudonas stetoskopas su ragu krūtinės apsaugai. Virš jo plikiančios, žilstančių raudonų plaukų galvos kybo per maža, smaili geltona skrybėlė su užrašu „XPERT“.
Kadaise linksmo nihilizmo simbolis, naudojamas pašiepti vis labiau oneiratsiškos visuomenės absurdiškumą, kurioje berniukai gali būti mergaitėmis, o mergaitės – berniukais, šis klounas pastaruosius dvejus su puse metų toliau šypsosi susidūręs su netiesa, kuri griovė Vakarų civilizacijos pamatus.
Anksčiau šią vasarą jis pakvietė žmones prisijungti prie jo ir šypsotis šioms destruktyvioms apgaulėms. Jis pakvietė juos prisijungti prie vaizduojamojo meno, performanso ir žodžio laisvės vakaro. Iš skrajutės, kuri išplito internete bendruomenėse, kurios vis dar vertina tokius dalykus, jis pakvietė juos susirasti jį Pueblo mieste, Kolorado valstijoje, „Tiesos šou“, kuris prasidėjo 1 m. liepos 2022 d.
(Kvietimas į „Tiesos šou“, kuriame pavaizduotas Ulysses XYZ atvaizdas) Sveiki atvykę į klounų pasaulį: pasitikėkite ekspertu)
Pueblo, Rok Sitis
Pueblo niekada nebuvo žinomas dėl savo šurmuliuojančios meno scenos ar kaip kultūros epicentras. Vis dėlto daugeliu atžvilgių šis darbininkų klasės miestas su gilūs ryšiai „to steel and rail“ – puiki vieta surengti renginį, skirtą kritikuoti, paniekinti ir sukritikuoti visuomenę, kurioje viešojo ir privačiojo sektorių partnerystė nekelia abejonių, garsūs verslininkai yra nepeiktini, o propaganda yra tiesos sinonimas.
Maždaug už valandos kelio į pietus yra Ladlou, kuris prieš kiek daugiau nei šimtmetį tarnavo kaip užsidegimo taškas Anglies kasyklų karuose, kai valstijoje dominavo kelios politiškai susijusios korporacijos, tarp kurių buvo ir Rokfelerių valdoma „Colorado Fuel and Iron Company“ (CF&I).
Daugelis tokių kompanijų kaip CF&I samdomų kalnakasių manė, kad jiems neteisingai atlyginama už darbą dėl prieš juos nukreiptos sistemos; jie manė, kad jų darbo sąlygos yra itin pavojingos. Todėl 1913 m. rugsėjį jie pradėjo streiką, siekdami išspręsti šiuos skundus ir pripažinti savo profesinę sąjungą.
Dėl to jie buvo išvaryti iš įmonių miestelių, kuriuose gyveno ir nuo kurių buvo priklausomi. Daugelis persikėlė į strategiškai išdėstytas palapinių kolonijas, skirtas trukdyti streikuotojų judėjimui. Savo ruožtu kasyklų operatoriai pasamdė Baldwino Feltso detektyvų agentūros paslaugas, kad ši pradėtų priekabiavimo kampaniją prieš kalnakasius, kuria siekta išprovokuoti pakankamai smurtinį darbininkų atsaką, kad Kolorado gubernatorius turėtų dislokuoti Nacionalinę gvardiją – tikslą, kurį jie pasiekė iki spalio mėnesio.
Tai pasiekus, bent dalis finansinės tvarkos palaikymo ir kasyklų apsaugos naštos perėjo iš korporacijų valstijos vyriausybei. Tai taip pat leido neoficialiai paskelbti karo padėtį ir sustabdyti konstitucines teises, nes kovotojai reguliariai kalindavo ir persekiodavo darbininkus ir jų šeimas.
20 m. balandžio 1914 d. rytą Ludlou mieste, didžiausios palapinių kolonijos namuose, pagaliau kilo smurtas tarp darbininkų ir valstijos milicijos. Istorikai vis dar nežino, kuri pusė pradėjo dienos karo veiksmus, tačiau vakare kolonija degė liepsnose ir žuvo maždaug 25 žmonės, daugelis iš jų buvo vaikai. Gavus žinią apie įvykius Ludlou mieste, kovos kilo ir kitose stovyklose. Galiausiai Kolorado gubernatorius turėjo prašyti federalinės pagalbos. Smurtas baigėsi po 10 dienų, nors streikas tęsėsi dar septynis mėnesius, po to įvyko masiniai areštai, daugiausia darbininkų.
Po šių įvykių Ladlou mieste viena didžiausių aukų buvo Johno D. Rockefellerio jaunesniojo reputacija. Laimei, Rockefelleriui pavyko rasti pinigų gerai viešųjų ryšių komandai pasamdyti.
„Žinote, tai beveik būtų šakės ir žibintai. [Jie] puolė Rokfelerius ir juos nuvertė, todėl [Rokfeleriams] reikėjo pakeisti žmonių požiūrį į juos, todėl jie ėmėsi šio dalyko, vadinamo filantropija. Ar ne? Taigi, iš esmės jie pirko žmonių nuomonę. Bet [tai] iš tikrųjų nepakeitė jų elgesio su žmonėmis.“
Štai kaip Jeffas Madeenas, laidos „Tiesos šou“ vedėjas, užbaigė savo istorijos perpasakojimą telefoniniame interviu. Visiškai nenustebęs, kaip mažai žmonių šiandien yra susipažinę su šia niūria Amerikos Vakarų istorija, kurioje dalyvauja vienas labiausiai gerbiamų šalies pramonės titanų, Madeenas sakė: „Kai buvau vaikas, manau, kad mes tikriausiai turėjome daugiau tikros tiesos ir tikros istorijos, bet laikui bėgant ji buvo supaprastinta, ir dabar ji ypač bloga.“
„Manau, kad „Common Core“ ir tokio tipo nesąmonės, žinote, nemoko kritinio mąstymo, todėl vaikai neturi būdo iš tikrųjų mąstyti apie dalykus“, – pridūrė jis.
Kilęs iš Elgino, Ilinojaus valstijos, Madeenas lankė meno mokyklą Čikagoje, kur gyveno apie 10 ar 11 metų. Savo klestėjimo laikotarpiu (1977–1983 m.), kurį jis apibūdino kaip savo klestėjimo laikotarpį, Madeenas leisdavo laiką dabar jau uždarytose buvusiose Čikagos subkultūros įstaigose, tokiose kaip „Exit“, „Neo“ ir „Club 950“. Jis pažinojo Alą Jourgenseną ir kai kuriuos „Wax Trax“ žmones! Kurį laiką jis turėjo vietą Linkolno gatvėje, priešais „Auksinį obuolį“.
Tada „vyko geri dalykai“, – sakė Madeenas.
Tačiau, anot Madeen, laikui bėgant daug žmonių persikėlė į Niujorką. Čikaga taip ir nesulaukė tokio pripažinimo, kokio nusipelnė už anuometinę muzikos sceną. Ir „viskas nutrūko“.
Be to, pasak jo, galiausiai susilaukė vaiko, dėl kurio jis nebebuvo rokeris.
Nuo pat savo klestėjimo laikų Madeenas leido laiką netoliese esančiame Čikagos priemiestyje Evanstone, o 1995 m. persikėlė į Durangą. Maždaug 2007 m., pasak Madeeno, jis aiškiau suprato, kad mūsų visuomenė artėja prie kažkokios krizės, kuriai dauguma žmonių buvo ir vis dar yra prastai pasiruošę.
„Tai susiję su pinigų sistema ir skolų dydžiu, kurį turi šalys, bankai [ir] asmenys“, – aiškino jis. „Aš neturiu jokių skolų ir neturėjau jų jau kurį laiką“, – išdidžiai pridūrė jis. „Panašiai ir aš žaidžiau. Bet yra ir kitų, žinote. Dievas težino!“ – sušuko jis prieš pabrėždamas savo mintį: „Aš ne taip dažnai lankausi Denveryje, bet ten yra, turiu omenyje, tiesiog tūkstančiai benamių.“
Pasak Madeen, tai, ką matėme per pastaruosius 15 metų, tebuvo pradžia – padėtis nepagerės.
Dar viena svarbi mūsų visuomenės problemos dalis, pridūrė Madeenas, yra tai, ką jis vadina „plokštų kultūra“, kurioje „tiek daug žmonių visą dieną spokso į įrenginius, iš tikrųjų nepatirdami tikrojo pasaulio“.
„Liūdna, – atsiduso jis. – [Bet] taip žmonės yra kontroliuojami – nesugeba mąstyti apie pasaulį.“
Madeen įsitikinimu, menas gali būti priemonė pažadinti žmones ir parodyti, kas vyksta aplink juos.
2016 m. Madeenas persikėlė į Pueblo, kur po metų atidarė Blo Back galerija, pradėdamas nuo to, ką jis apibūdino kaip ilgą siaurą galeriją, kurią meiliai vadina „OG galerija“. „Blo Back“ surengė savo pirmąją parodą tų metų gruodį ir vėliau reguliariai rengė parodas. Tuo metu pastate taip pat buvo automobilių remonto dirbtuvės, kurių savininkas nuomojosi patalpas iš Madeen. Antrame pastato aukšte taip pat buvo Madeen namas.
Praėjus maždaug dvejiems su puse metų po „Blo Back“ durų atidarymo, dabar, paskutinėmis „Priešlaikų“ dienomis, Madeenas pasakojo, kad jo nuomininkas nusprendė išsikraustyti. Nenorėdamas gyventi virš kitos vietos, kurioje buvo remontuojami automobiliai, jis nusprendė išplėsti savo galeriją ir pastatyti sceną. „[Dabar] turime muzikantų, kurie reguliariai koncertuoja, ir [mes] ją taip pat nuomojame...“ – liepos viduryje sakė Madeenas. „„Rocky Mountain Metal Smiths“ atvyko į miestą rengti suvažiavimo... Jie atvyks čia apie 5:30, žais žaidimus, gers ir gerai praleis laiką. O rytoj vyks Pueblo West vidurinės mokyklos 20-mečio klasės susitikimas. Pirmadienį čia gros gastroliuojanti grupė.“
Tačiau kiekvieną mėnesį vis dar vyksta laida, o liepą ta laida buvo pavadinta „Tiesos laida“. Gimusi iš pokalbių su draugais ir kolegomis, kurie keliauja sluoksniuose, vis dar vertinančiuose žodžio laisvę, nepriklausomybę ir meną, Madeen nusprendė, kad „Tiesa“ būtų gera laidos tema.
Mažas socialiai nutolusių draugų ratas
Vašingtono valstija buvo pirmasis JAV valstija, kurioje 2020 m. sausio mėn. buvo patvirtintas vienas COVID-XNUMX atvejis. Tai taip pat buvo pirmoji valstija, kurioje mirties atvejis oficialiai buvo priskirtas COVID-XNUMX. Gyvendamas Deitone, Vašingtone, Jordanas Hendersonas nors apie Covid daug negalvojau – bent iš pradžių ne.
„Nekreipiau į tai didelio dėmesio, nes buvau įpratęs matyti tokius dalykus, kaip, žinote, paukščių gripas, kiaulių gripas ir Zika. Tai atrodė kaip įprasta bauginanti istorija, kuo tam tikra prasme ir buvo. Tačiau prasidėjus karantinui, pradėjau kreipti daugiau dėmesio, nes tai buvo platesnis už viską, kas buvo anksčiau. O tada Vašingtono valstijoje gavome pranešimą, kad Vašingtono valstija ketina įvesti karantiną.“
Hendersonas iš karto skeptiškai vertino tiek grėsmę, tiek atsaką. Jis teigė, kad Vašingtono valstijoje „jie neturėjo pakankamai tyrimų [diagnozuoti Covid]. Ar ne? Taigi jie pasakė gydytojams: „Tirkite tik tuos žmones, kurie, jūsų manymu, serga Covid“. Ir būtent tai gydytojai padarė Vašingtono valstijoje. Ir dauguma jų gavo neigiamus rezultatus, o tai reiškia, kad simptomai buvo tokie patys [kaip ir kitų ligų]. Gydytojai negalėjo aptikti naujos ligos remdamiesi simptomais. Ar ne? Taigi tai buvo tarsi didelė raudona vėliava. Bet kokiu atveju, jie sakė, kad karantinas ateis.“
Tačiau žmonės to netoleruos, pagalvojo Hendersonas. Jie tikrai supyks. Todėl Hendersonas bandė imtis veiksmų. „Pamenu, kaip atsisėdau su seserimi ir pradėjome skambinėti pažįstamiems, draugams ir pažįstamiems, klausdami: „Ką mes dėl to darysime? Surengkime protestą. Padarykime ką nors!“ Tai buvo dar prieš prasidedant karantinui, kai apie jį sužinojome. Ir niekam tai nebuvo įdomu. Šokiruojantis skaičius bendradarbių, pažįstamų neprieštaravo tam, kas vyksta. Jie, regis, nematė jokių problemų.“
Šiek tiek nusiminęs Hendersonas nežinojo, ką daryti. Jis ką tik buvo atsidavęs menui kaip etatiniam verslui. Jis turėjo daug darbų. Jis neturėjo laiko vienas įveikti karantino.
Tada, kaip paaiškino Hendersonas, galbūt po mėnesio, kai Vašingtono valstijoje buvo įvestas privalomas kaukių dėvėjimas, jis „tą dieną [įpareigojimas įsigaliojo] išėjo apsipirkti be kaukės kaip protestą“. Jis buvo šokiruotas pamatęs, kokį skirtumą viena diena gali padaryti. Jį sukrėtė tai, kad tiek daug žmonių pakluso. „Kai kurie žmonės su tuo nesutiko“, – sakė jis. Tačiau dauguma jų pakluso, todėl jam apėmė siurrealistinis jausmas, kai jis retkarčiais sutikdavo bendrakeleivių, kurie su tuo nesutiko.
„Tai buvo įdomus jausmas, tarsi gaivaus oro gūsis, ir kai tai pajutau, pagalvojau: „Tai įdomi emocija. Lažinuosi, kad galėčiau tai nutapyti. Tai būtų gera tema meno kūriniui.“ Taigi, tada pradėjau tapyti.“ Sveikas protas Jos sūnus ir patiklusis„, – kūrinys, vaizduojantis ryškiaspalvę moterį ir jos vaiką, be kaukės, drąsiai kontrastuojančią su likusia distopine, mažo Amerikos miestelio gatve, prislopinta prislopinta palete.
„Tai turėjo būti tik vienkartinis atvejis“, – iš pradžių manė Hendersonas. „Ketinau grįžti prie kitų savo darbų. Bet dar net nebaigus tapyti to paveikslo, mane pradėjo aplankyti daugybė kitų idėjų. Ir tai buvo savotiškas nušvitimas. „Palaukit! Jei jau turiu susitelkti ties savo meno kūriniu, bet noriu prieš tai protestuoti, kodėl nesujungiau šių dviejų dalykų?“ Ir nežinau, kodėl man prireikė kelių mėnesių, kad tai suprasčiau. Bet kai tai supratau, turėjau daugiau idėjų, nei sugebėjau suspėti tapyti.“
Patrickas Connelly, kuris 2020 m. kovo mėn. gyveno Čikagoje, o dabar gyvena Mičigan Sityje, Indianos valstijoje, taip pat skeptiškai vertino tai, kas vyksta jį supančiame pasaulyje. Jis taip pat dirbo pramonės šakoje, kuriai gana stipriai ir greitai smogė „Priešlaikų“ pabaiga.
„Aš kilęs iš kino srities. Iškart po koledžo išvykau į Naująjį Orleaną dirbti prie pilnametražio dokumentinio filmo apie medicinos propagavimą pavadinimu Serga iki mirties – daugiausia kalbama apie skydliaukės ligas ir su jomis susijusią korupciją“, – telefoniniame interviu sakė Connelly. „Didžiausia farmacijos įmonė, gaminanti vaistus nuo skydliaukės ligų, yra „Pfizer“, – tęsė jis. – Taigi, prieš kelerius metus buvau informuotas, kokia korumpuota yra ši įmonė. Ir kai pamačiau, kad būtent ji greičiausiai bus pasirinkta [gaminti COVID-19 vakcinas], pagalvojau: „Taip, čia nėra nieko mokslinio. Tai tiesiog gangsteriai, žinote, dominuojantys pasaulyje ir uždirbantys milijardus dolerių.“
„Tai buvo tiesiog atsitiktinis atsitiktinumas“, – tęsė Connelly. „Tai buvo tiesiog pagrindinis redaktorius – aš, buvau redaktoriaus asistentas – ir režisierius visus metus dirbome viename biure. Tai buvo labai akis atvėrusi patirtis ir [aš] daug sužinojau apie tai, kas finansuoja medicinos mokyklas, iš kur jos atsirado ir kodėl [jose dėstoma] to, ko dėsto, o ko nemoko.“
Nuo tada, kai jis dirbo redaktoriaus asistentu Serga iki mirtiesConnelly dirbo vaizdo techniku ir pradėjo koncertuoti kaip VJ, pasivadinęs ... NeokordasKaip VJ, Connelly kuria vaizdo turinį ir animacijas namuose, o vėliau jas atlieka gyvuose pasirodymuose ir dideliuose muzikos festivaliuose, rodydamas dideliuose LED ekranuose, užtikrindamas, kad jo vaizdai derėtų prie atliekamos muzikos.
Tokie gyvi pasirodymai ir dideli muzikos festivaliai, žinoma, buvo vieni pirmųjų dalykų, kuriuos Senio Faučio įsakymu teko nutraukti – vaikai turėjo pritildyti muziką, palikti dideles vejas ir grįžti namo, dažnai pas tėvus.
„Mes buvome viena pirmųjų industrijų, kuri iš tikrųjų pajuto tai, kai buvo atšauktas „Ultra Music“ festivalis... Tada, žinote, visi pradėjo nedirbti“, – aiškino Connelly. „Nemanau, kad kas nors iš tikrųjų žinojo, kaip viskas bus uždaryta, bet visi žinojo, kad niekas nenorėjo rengti socialinių susibūrimų.“
„Taigi, netekau darbo“, – tęsė Connelly. „Grįžau namo [į Meiną] porai mėnesių.“
Jis pasiėmė su savimi savo naująją merginą. Tuo metu, pasak Connelly, „tiesioginės transliacijos tapo populiarumu, kai žmonės negalėjo fiziškai susirinkti, todėl daugelis atlikėjų nemokamai (arba už panašias aukas) transliavo ilgus renginius [ir] muzikinius vaizdus, ir tai buvo gana gera proga man pristatyti savo vaizdus.“
Tuo metu Connelly taip pat atliko tai, ką apibūdino kaip „gilų pasinėrimą“ į psichologiją ir istoriją, kad geriau suprastų, kas tie žmonės „traukia visas šias virveles“.
Tuo metu, pasak Connelly, jis pastebėjo kai ką ypatingo daugelyje kitų savo amžiaus ir pramonės jaunuolių. „Greitai paaiškėjo, kad kartai, kuri didžiavosi esanti... antivyriausybinė [ir] antikorporacinė, mane išties glumino, kaip greitai jie visi pasidavė propagandos kampanijai, ir man greitai tapo aišku, kad savo pramonės šakoje esu beveik vienas – kad didžioji dauguma šių laisvamanių buvo įkalinti mąstytojai.“
Connelly norėjo per savo meną padaryti kažką, kas atvertų žmonių protus. Tačiau jis prisipažino: „Jaučiau, kad, žinote, kaip menininkas stengiausi išlaikyti savo, kaip menininko, nuovoką ir bandžiau išsiaiškinti, koks būtų veiksmingiausias būdas pasipriešinti ir skleisti žinutes, kurių žmonės niekur kitur negirdėjo ir nematė, ir kaip tai padaryti iš esmės nebūnant atšauktam prieš tai, kai galėčiau perduoti savo žinutę žmonėms... Aš beveik žinojau, kad jei, žinote, per daug stengsiuosi per greitai, greitai būsiu nustumtas į praeitį. Negalėsiu iš tikrųjų koncertuoti gyvai niekur, o kadangi VJ yra laikomi koncertų palydovais, mane būtų labai lengva pakeisti... Man labai patinka koncertuoti ir nemaniau, kad per daug aukojuosi laikydamasis šiek tiek žemiau.“
Tačiau, anot Connelly, net ir laikydamasis šiek tiek santūresnio požiūrio, jis vis tiek stengėsi savo darbais atkreipti dėmesį į veidmainystę, kai tik galėjo. Jis nusprendė imtis aktyvesnio požiūrio kurdamas animacijas, kurios būtų paremtos tokiais dalykais kaip „Panoptikumas“, taip pat socialinių psichologų Stanley Milgramo ir Phillipo Zimbardo, geriausiai žinomų dėl „...Paklusnumas valdžiai"Ir"Stanfordo kalėjimo eksperimentas“, atitinkamai.
Apmąstydamas kai kuriuos savo naujausius darbus, Connelly teigė: „Bandau kurti animacijas ir nejudančius meno kūrinius, kurie parodytų aiškų kai kurių žmonių potraukį technokratijai, žmogiškumo praradimui, ir parodytų, kad tai gali būti supakuota į labai gražų, patogų įvaizdį, bet galiausiai palieka pasaulį nevaisingą ir sunaikina žmogiškumą.“
Apibūdindamas vieną neseniai vykusį projektą, Connelly sakė: „Aš tarsi permiksavau klipą iš Jie gyvena ir įtraukiu tai į savo pasirodymų rinkinius – žinote, kai jis užsideda akinius ir sako „PAKLUSK“ ir panašiai. Aš įterpiu tokius dalykus kaip „Pasitikėk vyriausybe“, „Bijok savo artimo“ – visokie tokie propagandiniai dalykai, apie kuriuos noriu, kad žmonės rimtai pagalvotų.“
Jis sakė, kad tiesiog bando išmesti mažas raudonas piliules. „[Bandau] padėti pažadinti šiuos žmones, kurie dažniausiai yra mano bendraamžiai šiuose pasirodymuose, su kuriais, jaučiu, turiu vis mažiau bendro.“
Kol kas, pasak Connelly, reakcijos į tokius jo kūrinius kaip „Panopticon“ ir remiksuotą klipą iš Jie gyvena buvo gana pozityvūs. Kartais darbas jam padeda susirasti žmonių, su kuriais jis gali užmegzti intelektualinį ryšį.
Vis dėlto daugelis menininkų, kurie bando tokią visuomenės kritiką, neturėjo tiek daug sėkmės ieškodami viešų vietų savo darbams eksponuoti arba jaučiasi dar labiau suvaržyti savo galimybių dalintis.
(Sveikas protas Jos sūnus ir patiklusis, autorius Jordanas Hendersonas)
Įniršis prieš tuos, kurie siautėja prieš mašiną
„Čia turime gana gyvybingą muzikos sceną. Ji kinta ir kinta. Turime gyventojų bazę, o žiemos pakankamai ilgos, kad vietoje būtų galima sukurti išties nuostabią muziką“, – telefonu paklaustas apie savo gimtąjį Fargo miestą Šiaurės Dakotoje, sakė Tony Mangnallas. „Pats anksčiau grodavau keliose grupėse ir kiekvieną kartą, kai vykdavo koncertas, į kai kuriuos didesnius klubus susirinkdavo nemažai žmonių.“
Nors Mangnallas vis dar kuria ir atlieka kai kurias dainas, kurias jis įkelia į „YouTube“, daugiausia norėdamas pasidalinti jomis su draugais, šiuo metu Mangnallas užsiima ir kita profesine veikla. Pasak jo, pagrindinė jo karjera yra televizijos transliuojamų pokerio varžybų prodiuseris. Pokerio naktis AmerikojeŽinoma, laidos kūrimas Covid pandemijos metu buvo sustabdytas tėvo Fauci įsakymu, kuris negalėjo leisti žmonėms lošti per televiziją, kai visi turėjome dirbti, kad išlygintume kreivę. Nuo to laiko laida „vėl užsidarė“ ir buvo atnaujinta rugpjūčio 4 d. Floridos „Hard Rock“ kazino. Tačiau, kol ji buvo sustabdyta, Mangnallas teigė, kad jis dirbo prie tiesioginės finansų transliacijos ir įkūrė kriptovaliutų rizikos draudimo fondą, kurį vis dar valdo. Be viso to, Mangnallas taip pat piešia ir kuria konceptualaus meno kūrinius, kai pajunta įkvėpimą.
Paklaustas, kaip Mangnallas vertina dabartinę meno ir muzikos padėtį, jis pateikė griežtų, o gal net ir kandžių kritikos žodžių, kaltindamas tiek menininkus, tiek visuomenę.
„Mane visada traukė roko muzika, sunkusis metalas, pankrokas, nes tai buvo pavojinga. Bauginanti. Nes tai buvo ant priimtino elgesio ribos. Turiu omenyje, man patiko ta dalis, kuri tikrai šokiravo žmones“, – prisiminė jis. „O dabar matyti, kaip visi pagrindiniai žmonės ir visi tie, kurie mano esantys nervingi, tiesiog pritaria didžiajai farmacijos kompanijai, vyriausybei ir valdžios institucijoms – tai tiesiog šlykštu! Negaliu tuo patikėti.“
„Esame matę, kaip menininkai ir atlikėjai cenzūruojami ir puolami,“ – pabrėžė Mangnallas.
„Pavyzdžiui, Lenny Bruce'ą anksčiau suimdavo policininkai, kai jis rengdavo savo pasirodymus“, – pateikė jis kaip pavyzdį. „Tačiau dabar yra kažkas kitaip – kiekvienas, norintis kurti meną, prieštaraujantį vyraujančioms srovėms, rizikuoja būti išvadintas krūva blogų vardų ir prarasti darbą, prarasti galimybes... [Turime] šias beprotiškas minias tiesiog vaikiškų, bailių atšaukiančių žmonių, [kurie] jus sunaikins ir tiesiog sugriaus jūsų gyvenimą, jei peržengsite jų ribas!“
„Turiu omenyje, kad tikrai sunku pasipriešinti, nes jautiesi toks izoliuotas, ir tai yra tyčia“, – pridūrė jis.
Remiantis Jordano Hendersono patirtimi pandemijos metu, daugumoje vietų buvo atsisakyta liesti bet ką, kas kritiškai vertintų vyriausybę, ypač kalbant apie atsaką į Covid-19.
„Anksčiau esu siuntęs meno kūrinių į vietinius laikraščius“, – aiškino jis. „Pavyzdžiui, esu kūręs vietos peizažus, lankytinas vietas, ir jie mielai juos publikuodavo. Šito jie nelies.“
Tačiau daugelis menininkų toliau dirba tokį darbą, kokį nori, ieškodami tam galimybių.
Kai kurie Hendersono kūriniai buvo panaudoti vietinėse pamfletavimo kampanijose, kuriose jis dalyvavo. „Idėja buvo panaudoti ryškių vaizdinių meno kūrinių derinį, kad patrauktų žmonių dėmesį. Pritrauktų juos. Priverstų juos šiek tiek susimąstyti. O tada pateikti šiek tiek informacijos.“
Pavyzdžiui, viename pamflete buvo pavaizduotas vienas iš Hendersono paveikslų, Saugu ir dezinfekuota, kuriame pavaizduota pora rankų, surištų per riešus antrankiais, laikančios kaukolę mėlyname fone; kaukolė užkimšta burna, galbūt smaugia, raudona kauke. Paveikslėlio viršuje, kaip ir brošiūroje, yra užrašas „Tik dvi savaitės kreivei išlyginti“.
Daugelis taip pat ėmė skleisti savo meną ir idėjas žmonėms per alternatyvias ir nepriklausomas žiniasklaidos priemones, galbūt neturėdami kito pasirinkimo, kaip tik prisitaikyti – o tai yra daugelio pasirinkimas.
Vienas menininkas, kuris visiškai pasinaudojo tokiais forumais, yra Ulysses XYZ, vyras, slypintis už klouno iš „The Truth Show“ skrajutės.
Telefoniniame interviu Ulysses XYZ paaiškino,
„Jei esi menininkas ir bandai padidinti savo sekėjų skaičių „Instagram“ tinkle ir pradedi skelbti bet ką, kas kelia abejonių, pavyzdžiui, „Mokslas“, žinai, kad būsi užblokuotas. Nepasirodysi tame sąraše. Nepasirodysi priešais tų akių obuolius. Manau, kad daugelis menininkų tai mato ir sako: „Gerai, aš atsisakysiu.“ Nekalbėsiu atvirai apie tai, kad kaukių dėvėjimo reikalavimas yra tiesiog kvailas, ypač tos kaukės, kurias jie reikalauja, kad visi dėvėtų. Tai buvo farsas. Visi turėtų tai matyti. Bet, žinai, jei paskelbei Marilyn Monroe, Andy Warholo Marilyn Monroe, su viena iš tų mažų popierinių kaukių ant veido, tai „Instagram“ tinkle bus išpūsta. Žmonės tai mato ir sako: „Jei kursiu meną, kuris dera su pagrindiniu naratyvu, tai bus atlyginta.““
„Ulysses XYZ“ taip pat matė, kaip „daugybė žmonių, pavyzdžiui, iliustracijų industrijoje, pakeitė savo nuomonę, nes suprato, kad didelės leidyklos, su kuria jie nori dirbti, meno vadovas turi politinių pažiūrų, ir jei pridėsite neteisingą nuomonę, greičiausiai neliksite jų draugu ar sąraše žmonių, į kuriuos reikia kreiptis“.
„Socialinio kredito balas atsirado per socialinės žiniasklaidos platformas“, – teigė jis.
Nenorėdamas dalyvauti tokioje skaitmeninėje ar profesionalioje aplinkoje, Ulysses XYZ tapo dideliu „lygiagrečių technologijų arba technologijų, kurios veiks kaip platforma, bet nepriklausys „Microsoft“, „Apple“ ar „Alphabet“, gerbėju“.
„Esu tokioje psichinės frustracijos būsenoje, kai tiesiog pagalvoju: „Eik tu velniop!“ – sušuko Ulysses XYZ. „Tiesiog kursiu tai, ką noriu kurti, ir kursiu tai, ką matau, ir šaipysis iš tų prakeiktų nesąmonių, kurios vyksta. Tai netinka pagrindinėms, žinote, platformoms. Negalite taip kalbėti.“
Šiuo metu „Ulysses XYZ“ vienoje tokioje alternatyvioje platformoje rodo ir parduoda kelis NFT. Rasti.
Kino kūrėjas, menininkas ir laidos vedėjas Sąmokslo sinergija podcastTeace'as Snyderis taiko panašų požiūrį į savo kūrybą ir jos platinimą. Didelę dalį Snyderio meno galima pamatyti jo tinklalaidės vaizdo įrašuose, kuriuose rodoma grafika arba animacija. Jose daug baltų triušių su raudonomis tabletėmis. Yra mokslininkų su biologinio pavojaus kostiumais. Kai kurie puošiasi jo atributika, parduodama per jo svetainę.
Jis žino, kad egzistuoja menas ir idėjos, kritikuojančios Covid, vyriausybę ir korporacijas, sakė jis telefoniniame interviu ir žino, kas su tokiu menu ir idėjomis nutinka. „[Jis] nėra platinamas. Arba yra cenzūruojamas. Arba yra uždraustas šešėlyje. Arba yra paslėptas nuo radaro.“
Tačiau Snyderis teigė, kad tiek kurdamas savo meną, tiek kurdamas tinklalaidę jis nesidomi bandymais įtikti algoritmams ar technologijų milžinams. „Klausimas yra toks: ar klūpoti, ar lenktis... ar kalbėti tiesą...“
Snyderis nusprendžia kalbėti tai, ką laiko tiesa. „Ar tai man pakenks trumpuoju laikotarpiu, atsižvelgiant į kai kuriuos demografinius rodiklius?“ – retoriškai paklausė jis. „Be abejo. Ar [mano darbas] galiausiai atlaikys laiko išbandymą ir įveiks tą pradinį barjerą? Be abejo.“
Toks požiūris taip pat leidžia Snyderiui plėtoti savo meną ir idėjas taip, kaip jam patinka.
Snyderio teigimu, jo meno, kaip protesto formos, raida „[buvo] visą gyvenimą trunkantis procesas, kurį tik šiuolaikiniame pasaulyje pabrėžė autoritarinis griežtas karantinas ir visos įvairios neteisėtos intervencijos bei tai, kiek daug žalos jie padarė žmonėms“.
Vis dėlto kai kurie menininkai teigia, kad meno pasaulyje ir jo akivaizdžiame autoriteto demonstravime yra ir kitas komponentas, neapsiribojantis vien atvira cenzūra ir sąmoningu savo politikos bei meno puoselėjimu, siekiant pelnyti įniršusių minių, įmonių meno skyrių ir visagalių didžiųjų technologijų algoritmų palankumą.
(Sveiki atvykę į Klounų pasaulį: Memų mašina, Ulysses XYZ)
Ceci n'est pas un urinoir
„Nežinau, ar esate girdėję apie meno kūrinį, vadinamą Fontanas „Ar Marcelio Duchampo kūrinys? Dvidešimtojo amžiaus sandūra?“ – paklausė Jordanas Hendersonas. „Tas kūrinys – tai pisuaras, kurį jis [Duchampas] paėmė ir pastatė parodoje. Jis jį apvertė ir pavadino fontanu“, – aiškino Hendersonas. „Tai buvo nepaprastai įtakingas kūrinys pagrindiniame meno pasaulyje. Jis paveikė daugybę kitų pagrindinio meno pasaulio menininkų. Ir man atrodo, kad tas meno kūrinys, kurį Marcelio Duchampas eksponavo parodoje,...“ Fontanas, t. y. šis apverstas pisuaras, savotiškai įkūnija vyraujantį meno pasaulį – koks jis yra šiandien ir koks buvo jau gana ilgą laiką, beveik šimtmetį. Kažkas panašaus tiesiogine prasme galėtų būti pastatytas ant pjedestalo ir pristatomas kaip menas.“
„Taigi, manau, kad pagrindinė meno pasaulio dalis taip įsitraukusi į mentalitetą, kad kažkas priimama vien todėl, kad taip ir turėtų būti“, – tęsė Hendersonas, – „kad jie labiau nei beveik bet kuris kitas visuomenės segmentas yra linkę pritarti, tarkime, apgaulingai pandemijai ar, tiesą sakant, „Dabartinei tendencijai“. Jie visada pritars „Dabartinei tendencijai“.“
Tai Patrickas Connelly taip pat matė tarp savo kolegų, draugų ir daugelio žmonių, kurie lankė jo pasirodymus, kai visiems vėl buvo leista susirinkti. Kurį laiką jis taip pat patyrė tiesioginį socialinį atstūmimą, matyt, dėl savo kitokių pažiūrų.
Grįžęs į Čikagą po to, kai praleido pas tėvus, bet prieš išvykdamas į savo merginos gimtąjį miestą Mičigan Sitį Indianoje, kad pabėgtų nuo to, ką jis vadino „kaukėta zombių šalimi“, Connelly su sarkastišku gaideliu pastebėjo: „Dauguma mano draugų buvo iš „Pfizer Gang“ arba „Team Moderna“, arba kuo tik vaikai tuo metu užsiėmė.“
Žmonės, kuriuos jis laikė savo draugais, arba bent jau su kuriais, jo manymu, buvo gana ramūs, pašalino jį iš draugų sąrašo internete arba nebenorėjo su juo pasikalbėti koncertų metu, kai jis vėl pradėjo koncertuoti gyvai. Daugumai dalyvių, regis, nerūpėjo, kad jie turėjo sėdėti prie stalų ir negalėjo stovėti šokti ar vaikščioti.
„Tai buvo vieni slegiančių dalykų, kuriuose man kada nors teko dalyvauti“, – prisipažino Connelly.
„Nemanau, kad [šie] žmonės, kurie dalyvavo [pasirodymuose], buvo kokie nors nutrūktgalviai ar... [žmonės] iš tikrųjų suprato, kas vyksta“, – tęsė jis. „Manau, kad daugeliui žmonių buvo pasakyta, kad jiems leidžiama [lankytis pasirodymuose], todėl jie stengėsi būti saugūs, nes, žinote, jei jiems leidžiama tai daryti, tai turi būti saugu.“
Tačiau laikui bėgant, pastebėjo Connelly, daugelis tų pačių žmonių pakeitė savo požiūrį, elgesį ir praeities prisiminimus, atsikratydami bet kokio savimonės. Tie, kurie prieš metus glaudėsi prie rankų su perlais vien pagalvoję apie žmones, rizikuojančius močiutės gyvybe vien tam, kad klausytųsi muzikos ir šoktų su kitais, dabar skelbė vaizdo įrašus, kuriuose jie patys rizikuoja močiutės gyvybe.
„Šauniausia, – teigė Connelly, – kad tada pagalvojau: „O taip, visą laiką žinojau, kad šie dalykai beprotiški... O veido kaukės juk kaip dekoracijos? Taip, lyg visą laiką tai žinojau.““
Vis dėlto toks grupinio mąstymo ir laisvės nuo savimonės lygis nėra būdingas tik meno pasauliui ar jauniems muzikos mylėtojams. Galima teigti, kad jis tapo šiuolaikinės Amerikos visuomenės skiriamuoju bruožu.
„Atrodo, kad žmonėms NPR [ir] senoji žiniasklaida plauna smegenis“, – pastebėjo Tony Mangnallas. „Aš juos pradėjau vadinti NPR amerikiečiais. Manau, kad kitas pavadinimas, kuriuo kiti žmonės juos vadina, būtų tiesiog „NPC“, – pridūrė jis, turėdamas omenyje santrumpą „Non-Playable Characters“ – vaizdo žaidimų terminą, dabar vartojamą apibūdinti, ko gero, žmones, kurių nuomonė ir elgesys atrodo užprogramuoti ir nekintami.
„Kiekvieną kartą, kai per NPR ką nors pasirodydavo, kitą dieną jie tai pažodžiui kartodavo“, – tęsė Mangnallas. „Mane nustebino, su kokiu abejingumu 60 proc. mūsų tautos atsidūrė po nerimą keliančių Trumpo išrinkimų ir po Covid.“
Tačiau šis, regis, užprogramuotas elgesys būdingas ne tik NPR klausytojams.
„Vienas iš pastaruoju metu mano kūryboje bandytų dalykų yra išsivadavimas iš to, ką laikau klaidinga dichotomija, kalbant apie visą dešinės ir kairės dichotomiją“, – teigė Hendersonas. „Yra didelis spaudimas priklausyti vienai ar kitai stovyklai... Aš tai pavadinčiau beveik „patriotine stovykla“ vienoje pusėje ir „pabudusiųjų stovykla“ kitoje.“
Pasak jo, tarp žmonių vyrauja toks požiūris: „jei nesi vieno priešas, žinai, kad esi kito dalis. Arba, jei vienam prieštarauji, esi to kito dalis.“
„Taigi, kalbant apie tokį dalyką kaip pasipriešinimas COVID-19 įpareigojimams, – pastebėjo Hendersonas, – vyrauja stereotipas, kad tai labai dešiniųjų pažiūrų. Ar ne?“ Ir, deja, tam tikra prasme kai kuriose vietose ši reputacija yra užsitarnauta, aiškino jis. „Esu dalyvavęs protestuose, kurie, pavyzdžiui, prasidėdavo vėliavos iškėlimo ceremonijomis.“
Pasak jo, Hendersoną nustebino tai, kiek šie „vėliavos ritualai“ panašūs į kaukes, nes abu yra spaudžiama, o gal net prievarta, simbolinio elgesio išraiška.
„Štai kodėl aš parašiau kūrinį pavadinimu“ Užtemdytas„“, – sakė jis. Kūrinyje pavaizduotas vidutinio amžiaus, viduriniosios klasės, kaukėtas amerikietis, stovintis priešais kryžių ir prisiekiantis ištikimybę Amerikos vėliavai su kaukole ir sukryžiuotais kaulais vietoj žvaigždžių.
„Bandžiau sukurti tokį paveikslą, kad galbūt priversčiau dešiniųjų pažiūrų žmones susimąstyti apie tai, ką jie daro“, – sakė Hendersonas. „Nes man atrodo, kad jie menkina savo pačių poziciją. Jie sako, kad vyriausybė nepatikima... bet tuo pačiu metu jie beveik garbina vyriausybę.“
Šiuo metu, liepos viduryje pridūrė Hendersonas, jis „dirba prie kito paveikslo, kuriame kritikuoja kairiuosius iš esmės už tą patį dalyką“.
„Aš susitelkiu... bandau iš esmės parodyti veidmainystę tiek dešiniųjų, tiek kairiųjų pozicijose ir tai, kokia absurdiška ši klaidinga dvejetainė sistema“, – aiškino jis.
Tačiau kai kuriems šis klaidingas dvejetainis požiūris yra daugiau nei absurdiškas – iš tikrųjų jis gali būti pražūtingas mūsų gyvenimo būdui.
Dėl 20 metų Steve'as Hendersonas, Jordano Hendersono tėvas, dirbo korporacijoje medicinos ir bendruoju iliustratoriumi. Kai Steve'ui buvo penkiasdešimt, jo pareigos buvo sumažintos. Remiantis jo žmonos ir verslo vadovės Carolyn Henderson rašytu pareiškimu, Steve'as tai numatė ir tuo pačiu metu kūrė savo dailininko įvaizdį.
Pasak Carolyn Henderson pareiškimo, vienas ypatingas įkvėpimo šaltinis, kuris visada palietė Steve'o Hendersono atgarsį ir buvo jo įkvėpimo šaltinis, buvo Šiaurės Amerikos čiabuvių istorija.
„Daugelis genčių grupių buvo viena kitos priešės ir, užuot susivienijusios kovoti su bendru JAV vyriausybės priešu, jos leido frakcijoms augti iki tokio lygio, kad kai kurios grupės bendradarbiavo su JAV armija prieš kitas grupes. Šis susiskaldymas Steve'ui primena visą demokratų/respublikonų, konservatorių/liberalų paradigmą, skaldančią žmones, kad mes kovotume vieni su kitais, o ne stojame prieš valdovus“, – rašoma pareiškime.
(Viršelis iš brošiūros su paveikslėliu, Saugu ir dezinfekuota, Jordanas Hendersonas).
Tiesa yra ten
„Sąžiningai, nežinau jokių galerijų, kurios būtų išskirtinės, paremtos tiesa ar prieštarautų sistemai“, – garsiai pagalvojo Jeffas Madeenas liepos viduryje, praėjus porai savaičių po savo „Tiesos parodos“, kuri turėjo tęstis iki mėnesio pabaigos, atidarymo vakaro. „Manau, kad mano galerija todėl, kad turiu kambarį, kuriame tiesiog eksponuojami mano darbai. Mano darbai nėra 100 % išskirtinis tiesa paremtas menas. Bet tikriausiai 80 %.“
Tam yra keletas priežasčių, teigė jis. „Pačioje meno pasaulio viršūnėje vyrauja didelė korupcija. Tai korupcija tarp menininkų, galerijų, aukcionų namų ir muziejų. Kaip vertinate meną? Ar ne? Turiu omenyje, kiek kas nors nori už jį mokėti. Taigi, pačioje meno pasaulio viršūnėje vyksta nemažai pinigų plovimo.“ Tačiau šiems tikslams naudojamas menas paprastai nėra tas, kuris užduoda griežtus klausimus.
Galerijos taip pat patiria didelį kolekcininkų spaudimą eksponuoti ir parduoti tai, kas madinga tarp kolekcininkų, o tam įtakos gali turėti tai, kas vyksta visuomenės viršuje ir kituose sluoksniuose. Tikėtina, kad jei kolekcininkai norės daugiau pisuarų, galerijos juos ir eksponuos.
Nepaisant to, Madeen taip pat pripažino: „Tiesa [tiesos menas] neparduoda.“
„Pavyzdžiui, – sakė jis, – mano žmonos nuomonė būtų tokia: „Nenoriu savęs apsupti tokiais daiktais. Tai nepatogu. Tai negražu. Tai ne šiaip sau.““
Tačiau Madeen vis tiek patinka ši koncepcija. „Aš noriu, kad žmonės mąstytų. Žinote, žmonės turi mąstyti ir jiems reikia, žinote, galbūt gauti smūgių per galvą kokiu nors dviejų kartų kampu – žinote, stipriu meno kūriniu.“
Taigi, Madeenas paskelbė, kad ieško menininkų, kurie pateiktų darbus, vaizduojančius tą idealą. „Mano tikslas buvo paskatinti „Tiesos“ menininkus, žinote, iš tikrųjų pakomentuoti šį mūsų išgyvenamą laikotarpį.“
Iš viso Madeenas apskaičiavo, kad jis priėmė maždaug 117 50 menininkų darbų, kuriuos jis eksponuos ir bandys parduoti savo galerijoje visą liepą po didžiojo atidarymo pirmojo vakaro vakarą.
„Buvo ir itin griežtų, bet nespausdintų kūrinių, ir, žinote, kitų kūrinių, kurie, mano nuomone, su šiomis temomis neturėjo daug bendro“, – pažymėjo Madeenas.
Jordanas Hendersonas neabejotinai buvo tarp tų, kurie rimtai priėmė kvietimą rodyti „Tiesą“ ir komentuoti, kaip ir jo tėvas Steve'as Hendersonas. Jordanas „Tiesos šou“ parodoje eksponavo tris savo kūrinius, o Steve'as – du. Abu jie, nepaisant kai kurių automobilių problemų, premjeros vakarui atvyko iš Vašingtono į Pueblo.
Ulysses XYZ taip pat dalyvavo su keletu NFT. Tony Mangnall atsivežė keletą savo darbų, taip pat ir savo merginos. Teace Snyder ten turėjo, anot jo, penkis „smulkius daiktelius“ – „atskirus daiktus pirkimui“, „mažus darbelius, atliktus parodai“. Deja, Snyder negalėjo atvykti, nes yra Kanadoje. Patrick Connelly taip pat negalėjo atvykti.
Nors Madeenas turėjo eksponuojamą keletą savo darbų, turėjo dalyvauti spektaklyje ir buvo renginio vedėjas, vakare jam taip pat nepavyko dalyvauti. Ironiška, bet prieš pat pasirodymą jis susirgo Covid ir nenorėjo nieko daugiau daryti, tik trumpam nusileisti iš savo palėpės pasveikinti poros gerų draugų.
Tiems, kurie galėjo mėgautis vakaru, tą vakarą grojo grupė ir buvo atlikti keli pasirodymai. Dalyviai pastebėjo, kad pastatas buvo sausakimšas, ir apskaičiavo, kad per naktį jame apsilankė galbūt keli šimtai žmonių.
„[Žmonės] susipažino su, žinote, meno rūšimis, su kuriomis greičiausiai kitaip nesusidurtų“, – sakė Madeenas. Kiek jis galėjo spręsti, „visi puikiai praleido laiką“.
Jordanas Hendersonas pastebėjo: „[Buvo] labai platus žmonių ratas. Žinote, žmonės, kurie permatė Covid [ir] buvo tam budrūs, ir kiti žmonės, kurie vis dar dėvėjo kaukes, bet buvo pakankamai atviri, kad norėtų ateiti ir apžiūrėti meno kūrinius.“
Kaip ir daugelyje pandemijos eros renginių, buvo keletas Covid taisyklių, kurių atlikėjai ir dalyviai turėjo laikytis.
Vieno iš žmonių, padėjusių Madeen organizuoti renginį, parašytame elgesio lūkesčių rinkinyje aiškiai teigiama: „Jei būtinai turite, atidarymo metu galite dėvėti kaukę, bet tai bus skirta jūsų apsaugai. Negalite tikėtis, kad kiti žmonės dėvės kaukę, kad jus apsaugotų. Tai tiesiog neatitiktų laidos „Tiesa“ temos“ ir „Turėsite stovėti ne toliau kaip 6 metrų atstumu nuo kitų žmonių, juos apkabinti, juoktis ir su jais kalbėtis“.
Ulysses XYZ pastebėjo: „Jeffas subūrė grupelę puikių menininkų, kurie visi siekia, žinote, laisvės, dėl kurios verta kovoti ir pasmerkti cenzūrą, apribojimus ir autoritarines nesąmones.“
„Turėtumėte galėti tai išsakyti, ir aš tai labai vertinu visame „Tiesos šou“, – pridūrė jis.
Tačiau ar šis įvykis turėjo realų poveikį platesnei visuomenei, atsižvelgiant į tokio žygdarbio milžiniškumą, vargu ar. Sunku pasakyti, ar jis atvėrė kam nors protus ar subūrė ką nors. Viena „Truth Art“ paroda gali padaryti tik ribotą kiekį.
Kai liepos viduryje Madeenas davė interviu, jis teigė, kad rengia knygą su aukštos kokybės visų eksponuojamų darbų nuotraukomis. „Tai galbūt paskatins žmones kitais metais.“
„Kai žmonės pamatys laidą ir ką žmonės jame darė, manau, jie bus įkvėpti būti šiek tiek sąžiningesni“, – pridūrė jis. „Ne tai, kad jie meluotų“, – greitai patikslino jis. „Bet [niekas] neskatina žmonių pakankamai gerai mąstyti.“
Iš visų toje knygoje esančių kūrinių, iš visų „Tiesos šou“ eksponuojamų kūrinių, vienas, kuris iš tiesų į širdį priima Madeeno iššūkį, yra konceptualus kūrinys, pavadintas „... aksioma Tony Mangnall.
„Žmonės iš esmės žiūri du skirtingus filmus“, – sakė Mangnallas. „Jie gali žiūrėti tą patį filmuotą medžiagą ir padaryti visiškai skirtingas išvadas.“
„Žmonėms lengva manyti, kad tiesa yra visiškai subjektyvi ir kad ji yra tokia, kokią ją pateikia mūsų suvokimas“, – tęsė jis. „Manau, kad tai tingi filosofija. Tingus Tiesos ir mūsų gebėjimo ją stebėti supratimas. Aš tikiu, kad Tiesa nėra subjektyvi. Manau, kad ji yra objektyvi ir kad mes esame tik subjektyvūs objektyvios realybės stebėtojai ir kad kartais mes klystame stebėdami, nes mūsų gebėjimą ją stebėti trukdo mūsų pačių problemos, mūsų pačių silpnybės kaip žmonių.“
„[Tačiau] yra tiesų, dėl kurių galime susitarti, kad ir kas nutiktų“, – aiškino Mangnallas. „Tos tiesos vadinamos aksiomomis ir jas vaizduoja tokie dalykai kaip matematinės lygtys arba faktas, kad trikampio vidiniai kampai yra 180 laipsnių. Tai tiesa, kad ir kas nutiktų. Jei tai netiesa, tuomet jūs tiesiog nekalbate apie trikampį. Nesvarbu, kas jį stebi. Nesvarbu, kas suvokia trikampį, ar apskritai egzistuoja visata ar sąmonė, kuri jį suvoktų. Tai yra nekintami faktai apie trikampį.“
Štai ką Mangnall siekė perteikti. aksioma, dviejų colių volframo kubą, kuriame jis išgraviravo nekintamas tiesas, tokias kaip „A = A“, vandenilio atomą, orbitinės mechanikos lygtį, aukso santykį ir QR kodą, kuris savininką nukreipia į kūrinio NFT, kuriame yra failas, įrodantis nuosavybę ir autentiškumą.
Mangnallas teigė, kad jis pasirinko volframą, nes „jis yra stebėtinai tankus ir stebėtinai sunkus“. Tie, kurie sugriebia aksioma, – sakė jis, – stebisi šio dviejų colių kubo svoriu ir tuo, kaip sunku jį valdyti.
„Jis sveria gerokai daugiau nei šešis svarus“, – aiškino Mangnallas. „Kai į jį pažiūri, neatrodo, kad jis kada nors tiek svertų. Man tai patinka, nes Tiesą dažnai gali būti sunku pakelti. Sunku išlaikyti. Tačiau tie, kurie tai sugeba, turi prieigą prie to, ką laikau nuosekliu visatos supratimu, kuris padeda orientuotis ir pasroviui, kai pasaulis pradeda keistis.“
(Aksioma, (autorius Tony Mangnall)
-
Danielis Nuccio turi psichologijos ir biologijos magistro laipsnius. Šiuo metu jis studijuoja biologijos doktorantūroje Šiaurės Ilinojaus universitete, tyrinėdamas šeimininko ir mikrobo ryšius. Jis taip pat reguliariai rašo žurnale „The College Fix“, kuriame rašo apie COVID-19, psichinę sveikatą ir kitas temas.
Žiūrėti visus pranešimus
